越来越意识到，我理想中的建筑学慢慢有了一个转向。比起咬着牙一定要做个如何如何的“作品”，我现在更加珍惜过程中那些日常的，真实的情感。我很喜欢Gennn的主理人廖然，他温润又坚定，理想并务实。但因为一些误会，我们没有缘分成为好朋友。我也很佩服GK的亚雷，他是一个厉害的企业家。我们因建筑学相遇，又在交叉的拐点各自奔向前程。
人们不依靠建筑学改变世界。但我仍然坚信，建筑可以带来超越使用价值的体验，它关乎美，关乎情绪，关乎精神和信仰。它们就隐藏在这每日平常之中。
李智，2020.春
——《两个餐厅》
Gennn餐厅的设计从2018年8月开始，转眼已经快两年。我清楚的记得第一次见到廖然的样子，他兴致勃勃的和我们分享对长沙传统米粉口味的改良，像一个自得的孩子。在这之前，他刚刚停掉经营了5年餐厅，一家长沙本地人气颇高的日料店。我问他，日料做的好好的，为什么要停。廖然说：只有日本人能做好的日料。我觉得他是在讨论一个哲学问题。
新的方法
▲外立面
全新的餐厅包含两个主要区域：偏速食的PHO，主要经营长沙当地米粉；和中餐私宴为主的Gennn。第一个显见的问题是：如何在300㎡的空间内合理安排两个就餐区。同时，餐厅是一类使用需求非常具体的空间类型，如何以建筑学的思维切入解题，是另一个问题。
▲PHO
▲PHO局部
这里我们借鉴了一些城市设计的思路，将一部分功能区想象成“Block”，在空间内部再次划分出公共性上的内与外。在Gennn中，一条窄隧道，一座长房子和一顶小帐篷被依次布置在大空间中。它们保持功能上的独立，又共同限定出更加开放的PHO的区域。
▲Gennn的窄隧道
▲Gennn的长房子和小帐篷
建筑学似乎获得了一种跨尺度的能力。从城市，建筑到空间，甚至家具，都可以共享同一种思维范式和设计方法。以此，餐厅的室内空间也获得了某种城市的公共属性。类似的方法也被再一次用在后来的GK餐厅设计中。两个餐厅虽然功能不同，氛围各异，但又完全可以拿来并置讨论。
▲GK的长屋
餐厅里的礼物
▲连续的拱
从街上路过，Gennn餐厅是一组连续的拱。它有一个特别的入口，一条窄长的隧道，从城市把你吸入深邃的黑夜中。隧道的尽头是微弱的自然光，它引导你进入一白一黑两个完全不同的空间。
▲隧道
▲Gennn内部空间
▲被光吸引
如果你能从长沙米粉一直吃到创意中餐，就会经历一次有趣的光暗体验。被光吸引，经过长长的暗，再抵达一片光明。我们希望把这些日常与非日常并置，层层展开，以期获得一种象征。你一定要去现场，才能真正感受。
另一种直觉
▲一盏“灯”
同样的方法在另一个餐厅，是不一样的直觉。
▲The Hall
▲合上的空间
▲打开的空间
我们在空间的正中心设置了一盏“灯”。形式像一间小小的谷仓，它分隔出前后两个不同的就餐区。同时光线照亮的范围，也自然被限定出来。谷仓门可开可关，空间也可分可合。
▲镜面
▲染色灯
谷仓是一个精心刻画的空间装置。合上门，镜面穿孔板会片段的反射出顶部的天花灯。光线被设计成内外两圈不同色温，随时间，在空间中晕染开来。
我们最近更新了对Mur Mur Lab“未来商店”的定义：“在自我更新中，不惧看见的羁绊，永恒地指向未来。”在未来，两个餐厅都将持续自我更新，超越设计者所赋予的意义。
▲Gennn餐厅平面
▲GK餐厅平面
项目信息——
项目名称：Gennn餐厅
主创建筑师：李智，夏慕蓉
设计团队：杨玫，郑雅惠，侯璐瑶（实习生）
项目面积：300平米
项目名称：GK餐厅
主创建筑师：李智，夏慕蓉
设计团队：李信良，高含之，郑琴
项目面积：300平米
摄影：含之，WDi
插画：samoon
