B.L.U.E.建筑设计 | Grid Coffee 三源里店

项目背景

本次项目的场地位于北京三源里菜市场。不同于传统的菜市场，辐射整个三源里社区的三源里菜市场，邻近各使馆区，南望亮马河畔各大酒店，其特殊的地理位置造就了独特的气质。走入三源里菜市场，是琳琅满目的摊位，多样化的食材，和多元的人文气息。它体现了当代城市中传统生活场景的转变，在冲突与融合依然弥散着一股烟火气。

咖啡馆选址在菜市场北门入口处，对外面向街道，对内则是进入市场的第一个店面，来往的人群都路过此处。尽管占地面积仅有25平米，但无疑占据着重要的节点空间。

设计理念

建筑理论家柯林·罗（Colin Rowe）在《拼贴城市》中提出城市的“文脉主义”思想，认为城市是各个历史阶段建筑的累积。城市作为人们承载记忆的载体，却随着城市化的演变，变得越来越陌生和疏离。随着一系列的发展迭代，城市街区中的老旧问题被逐渐改善，但街道和街区的市井特性却被弱化，活跃且富有生命力的日常生活场景被冰冷而不近人情的空间规训。我们希望借由本次设计展开一段关于街道、社区更新与城市关系的讨论，尝试探讨新的社区公共生活方式。

独特的地理位置，特殊的场地限制，新的咖啡体验促成了本次项目两线并行的设计思路，分别从建立社区场所的“特殊性”与“日常感”出发，研究如何将独特的空间氛围融入到人们的日常生活中去。

“特殊性”

如何为平凡生活场景注入新的活力

三源里菜市场独有的精致感和时尚度，加之仅可立饮的咖啡“放题”体验模式，使得本项目在营造“独特”上变得重要。入口门头通过看似随机偶然的造型，强调天然感和艺术性。环绕一周的混凝土形成取景框，截取人们休憩享受咖啡的生活场景。由手工拼制而成的铜门与混凝土的粗粝厚重形成对比，立于热闹的街区场景中，既脱颖而出又不喧宾夺主。

市场内侧立面延续连续性的设计语言。售卖窗口特殊的开合方式使得售卖的过程变得特殊而有趣。窗口打开时，呈现的是售卖和体验的行为交互，也是城市生活与社区场景的情感交流。窗口关闭时，精致的手工锤纹铜板与市场的喧嚣形成对比，成为展览于市场内独特的艺术品。

一以贯之的室内空间展开方式强调立饮咖啡的仪式性。25平米的室内被雕塑性的吧台一分为二，在有限的面积内规划出体验和售卖的两种空间形式。自带几乎直角的转角空间自然而然地将吧台从前至后分为点单区和立饮区，整个空间浑为一体，形成严谨的秩序感。在客人体验的一侧，提供放置咖啡杯的凹龛和倚靠区域，分别回应入口点单等待和内侧咖啡立饮两种行为。

“日常感”

如何捕捉城市记忆，延伸街区脉络

三源里菜市场里柴米油盐的炊烟气息也诱发本次项目延续场地特性，从菜市场的空间序列、行为模式延展开。菜市场这类强调功能性的经营模式决定了其将商品展示、储存、售卖三种功能并置于一个有限的档口中，这启发本项目在市场内侧立面设置窗口型的售卖空间，延续各摊位间的互动，也模糊咖啡馆与市场的边界感。

档口有限的空间促使了商品陈列丰富饱满且触手可得的摆放方式，入口吧台处和市场售卖窗口处设置的开放式咖啡豆展示区回应了这一特点，营造出一种“临场感”，使客人自然地与菜市场体验产生联结。

新鲜的食材每天在市场内流进流出，这种依时令、市场而产生的流动性反映于悬挂的商品标牌，便于摊主及时摘取以应对商品变更和价格调整。由此，咖啡豆的“价签”应运而生，通过强调“挂”来诠释“临时性”。我们选用不同颜色、质感的实木板来表达不同咖啡豆品种，标牌可以依照场景、季度调整。

尽管形式、材质、或手法不同，市场的特质被抽象而含蓄地转译于新空间内，人们得以与菜市场活跃的日常生活气息产生共鸣。

材料细节与施工过程

因为空间有限，本项目在材料选择上尽量克制，但在细节表达上追求丰富有趣，力图通过每种材质独有的肌理纹路、光泽度、颜色变化等展现出层次感。同时，强调材质的手工性和施工参与度来呈现更自然的状态，以呼应场地赋予空间的状态。从门头开始，摒弃一个既定的形式，一体浇筑的形态通过设计师和施工师傅的手工敲打，形成一种雕琢的“原生态”。

入口推拉门内外侧的175个（单侧）氧化紫铜方片和樱桃木方片，非机器直接切割拉槽拼装，而是一片片手工组装，形成不连续的、独一无二的纹路变化。