【Hi设计特派员计划Ⅰ】一个斜杠青年眼中的设计上海

特派员计划让我有了逛展的特殊身份和使命感。早上醒来，匆匆略了几篇媒体报道，灵感顿涌。聊聊这几年在家居领域的实践探索。仅个人观点，不代表官方。写稿时的感受真是畅快，重获内心自我的释放。

妙物设计联合创始人、设计媒体撰稿人、北京城市学院外聘讲师

斜杠一：设计媒体

媒体人的专业背景很多，我是设计专业出身。第一次写采访提纲时，主编大人告诉我，把你想问的都问了，所以这成了我的一贯思路。善于发散思维的我每次的提纲都是一大堆，最终的好处就是全方位的了解品牌以及他的创始人。

记者这个身份的魔力在于人与人之间面对面的诚恳相待。如何让一个素未谋面的陌生人在我一连串问题的轰击下，敞开心扉，打开话匣，又能思路清晰地回答，一针见血，于我于他，都是极大的挑战。最高的境界就是在采访中有意想不到的收获，寻着他们的思路，继续提出新问题，不断推进采访的深度，这些是之前不能预期的。

被访者的叙述，是作品背后蕴含的所有思考，和呈现在纸面的设计说明（经过修饰过的文案）是完全不同的表达方式。作品是视觉化的直观呈现，其背后才是冰山之下的玄机。

如何选择采访对象，是非常考验判断力的。我一般按照自己的喜好来选择，看作品，看品牌的整体调性，这是一切品牌的根基，出单个新品容易，难的是在品牌的统领之下，保持他一贯的设计哲学和设计语言，系统化的产品体系是在不断探索和积累中逐渐构筑而成的，没有丰富的人生阅历和设计经验，真心很难，和创始人的关系也很大。

朋友圈里有一些媒体朋友，似乎也大致了解了媒体的日常，相比他们，我更独立，更自由，随意选题，随意抒写。我更多从自身的视角去审视一篇文章的价值，希望深潜到行业里。虽然总是后知后觉，但始终依照内心那把标尺，去分辨，去质疑。没有过多的写作训练，纯粹的真情实感。自然也形成了这种文风。

斜杠二：教师

传统教育局现在书本过时的知识框架下，缺乏对市场环境和产业趋势的观察。逛展是弥补这些的重要一环。深度参与的方式就是组织学生参展。

设计教育一步步落后于产业的发展，这是整个教育生态系统的缺失，弥补谈何容易。我想通过自己的经验，告诉他们如何不虚度学生生涯，在自己热爱的领域开个好头。

作为老师，我是个指路人，告诉他们前面的风景，至于后面的修行全靠学生自己。而现在很多学生，似乎只待老师的灌输，不懂得自己探索发现的乐趣。中国的学生普遍缺乏独立思考的精神，这是长久应试教育之下的贻害。

学生看展似乎有某种强烈的目的性，包括他们搜集网络图片时，都是在寻找创作的思路和灵感的来源。而我总要去矫正他们的选题思路。如何让设计有的放矢，值得花时间和精力，甚至金钱把方案实现出来，而不是照葫芦画瓢，追个潮流那么简单。

大量的照片是最好的教学资料，引导它们如何看待展品，如何找到对自己有价值的点，不要盲目的吸取，展会是商业化的结果，如何在教学中找到结合点，是我要不断研修的。现在越来越不在乎拍照的质量，不去修图，拍的也更多是细节。

斜杠三：设计师

从设计师的角度，看展是感性与理性的不断交融。如何在自我表达和市场驱动之间找平衡，如何看出专业水准，如何从设计的角度去考量一件展品。。。

我体会过站在展位前，看到频频举起的手机，一言不发就走开的心情；被各种看客评头论足，不断把玩展品的心情；以及获得大众的认可，达成交易的心情。

设计师的作品在接受市场检验的时候，才是最好的评估方式，这与设计流程中的评估是完全两码事。设计转化成财富的过程，才是价值的最大体现，也是对设计师最大的满足感。ToC和ToB的设计策略总是不同的，设计也是重口难调，如何在自我发挥与市场成效中找到平衡，度的拿捏很是玄妙。

展会是设计师的秀场，养眼的作品不一定是好设计，存在手机里的图不代表一定会下单，最后一天的扫货也有可能是肾上腺的激增。家的定义很多，但它一定不是秀场，被大片欺骗过后，日子还得平凡的度过。接下来似乎要承上启下地奉上我的理念，但我想留给大家一些想象。家居行业正是靠着这些天马行空的幻想和想象力赋能的。

斜杠四：品牌方

我会从更宏大的角度去思考未来的方向，品牌的成长与个人的成长总是相辅相成的，如何做产品研发，如何做品牌形象，如何展示在观众面前，如何找到对的市场和用户，这是多少品牌都在思考的问题。设计师、消费者、企业之间永远是个微妙的三角形关系。

每年看展，都会在各大展会涌现出新品牌。有的品好，有的牌好，品和牌都能做好的非常少。个人品牌都没有树立好，创立更大的品牌也只能多走弯路。主品牌下，另立众多子品牌，亲生父子之间的基因遗传有多少在延续，或许他们自己都分不清吧？

品牌的缔造不是一朝一夕，从家居品牌到设计品牌，国家品牌形象的打造是一场永不落幕的马拉松。

斜杠五：家居爱好者

那么多身份，归根结底就这俩字：热爱，对家居的热爱，对设计的热爱。看展的同时，就是在找寻自己的价值认同，身份认同，驻足的拍照的都是我的映射，从未改变，满足自我是最终极的目标。一个作品从某种程度反映了创作者的特质，一切外在都是内在的物化表象。找到自己所爱，并保持深爱，让爱的形式在时间的流逝中不断变幻，不变的永远是那颗热爱的心。