2018 FRAME Awards大奖获奖名单公布，设计师李想与她的甲方钟书阁“阁主”金浩，一同荣获了2018 FRAME Awards大奖中分量最重的“年度设计师”及“年度客户”大奖。为此我们第一时间约访了李想及金浩，探寻获奖的背后和他们共同合作的故事。
成都钟书阁
让李想与金浩携手获奖的项目，正是爆红网络，被誉为“最美书店”的钟书阁。钟书阁创始人金浩，在创办钟书阁之前，经营传统书店多年，在钟书阁之前已拥有了二十一家书店，然而2010-2011年中国的实体书店走入了低谷，在这两年中他不得不关掉了八家书店。
这些年他见证了实体书店的兴盛，也见到了许多老牌书店的歇业，整个书店都面临着前所未有的挑战，也酝酿着前所未有的变革。读者群的年龄变化了，口味和需求也不同了，市场上越来越多的新鲜事物，将人们的注意力完全吸引到新兴的购书模式当中。在这个时间点上，金浩凭着自己多年在文化及图书零售领域的丰富经验及敏锐洞察，推出了钟书阁。
FRAME杂志5-6月刊内页，金浩获得“年度业主”报道
网络时代里弥足珍贵的“体验”
在FRAME Awards评委会的颁奖评语中谈及钟书阁的项目经营理念和李想的设计的时候，都不约而同地提到钟书阁项目在当下这个网络时代里，让人们再一次意识到“体验”的重要性。
而这一洞察正是源于金浩在行业内多年的经营，他注意到了很多读者对书店的需求，于是提出了用“最美”的概念来做书店，用最美的环境把读者重新唤回到书店里来。另一方面“最美书店”的概念在直观的书店殿堂之美之外，更核心的是书店的品质、图书的品质和服务的品质。
想要够抓住读者的眼球，就需要一个充满创造力的设计师，打造出一个前所未有的书店空间。在这样的理念之下，金浩找到了设计师李想。
FRAME杂志5-6月刊内页，李想获得“年度设计师”报道
金浩提出的“体验”核心，也是李想第一次接到把书店的体验感受作为一个重要的设计前提。在随后的设计工作中，她也渐渐的体会到“体验”在更深层次的意义：“我们渐渐发现体验的重要性不仅应该是体现在单纯的美上面，而是应该在美当中加入更多样的功能体验进去，让美变得丰富…..我们希望把每间书店带到不同城市的时候，能把这个城市的文化体验出来，用美学的方式体现出来，不仅仅是单纯的美，让读者在这间书店里面有文化的体验，有美的体验，有钟书阁良好的服务体验，还有对于不同需求满足的体验……时代的发展趋势就是越来越注重客户体验，现在任何一个领域都在讲客户导向，对书店而言也是如此。”
默契与信任成就好作品
谈及合作过程，李想直言：“好的甲方应该是造成一个好的作品的重要因素。”在钟书阁的设计过程中，设计师与业主在理念上达成了很好的默契，相互的信任与尊重，高效的沟通是使项目顺利推进的重要原因。
聊到项目的合作过程中，遇到矛盾及问题时如何处理，金浩说：“有一些不同的想法时，我们会很直白地表达出来，并且努力的去沟通和协调，尤其在实用性和最美发生矛盾的时候，假如设计师能够满足我们的需求，这样最完美，但有时候设计师无法在最美和实用性取舍时，我往往选择的是最美。”
上海芮欧钟书阁
金浩评价李想：“年轻有想法，够充分了解年轻人的心理，同时也了解国际的潮流，并且能够博采众长，赋予设计文化内涵，最重要的是她的能力足够出色，让我们放心的把钟书阁的设计交给她。”
设计师能遇到一个信任认可自己的甲方实属不易，金浩与李想良好的合作关系也给钟书阁在未来的完美呈现奠定了基础。那么对于甲方来说，设计师哪方面的能力是他为最看重的？对此金浩表示从来都不以资历和成绩取人，他更相信一个人的态度和创造力。
“对于设计师来说，我觉得创造力和目标执行能力都是我考量的重点。每一家钟书阁都会有独特的创意和截然不同的设计灵感，这就需要一个设计师具有很强的创造力和创新能力，能够充分领悟文化的内涵，将其表现在设计的细节之中，而书店的构建也不是纸上谈兵，我们更需要设计师具有全程参与建造的能力，在建设的过程中间，许多客观的因素都会影响施工建设，都需要设计师去协调和解决。”金浩说。
设计师不是自由诗人，甲方常常也是老师
在得到业主的信任之余，对于设计师来说，如何权衡各方关系，实现设计是重要的课题。在这个问题上，李想认为降低自己的个人英雄主义情节很重要。“我不是一个自由诗人，可以随意创造自己的心情，变成诗歌表现出来。我是一个专业的设计师，我所有的操作，我的设计都应该围绕着我的甲方的需求，包括甲方背后客户的需求。切身地替甲方和甲方客户考虑，就可以把我自己的个人英雄主义降到最低，设计不仅仅是为了彰显自我，而是尽可能的完成甲方的要求，把自己的专业度表现出来。”李想说。
扬州钟书阁由曲折的书架组成天花如同当地的水域
实际上，在与金浩合作的过程中，李想更多的感受是在金浩身上的学习。除了学习他的经营理念将之融入设计，金浩在李想的设计过程中，也为其提供了很多灵感。
李想介绍在设计钟书阁扬州店的时候，金浩请来了扬州当地一位非常渊博的文史老师，给她讲了很多关于扬州的文化历史。让她发现扬州的水域、地理位置影响了文明产生和经济变迁，最终让她决定利用水域文化这一概念变成书店的设计，通过刻画水和桥两种结构组织，把主要的文化概念演说出来。
作为设计师，李想的灵感来源是项目所在的每个城市给她的第一个城市感，再由结构的手法表现。使得每间钟书阁都有自己的文化特色，通过几种中心思想的整合，让每一间钟书阁都相似，但是描述的故事情节又大不相同的设计特色。
杭州钟书阁
而在设计师的灵感背后是金浩作为甲方奠定的经营理念。
在零售行业，许多连锁经营的书店都是采用千城一面的设计以降低成本，然而金浩却反其道行，让每一家钟书阁都各具特色。他说，“在信息化的时代里边没有什么秘密可言，新闻很快成旧闻，人们永远都在追逐潮流，不断期待新的惊喜。所以单纯的标准化设计固然能够降低成本，但对于读者而言吸引力就大打折扣了，自然也不利于长期的发展。而从企业文化的角度来看，最美书店钟书阁，吸引人的不仅仅是美丽的殿堂，它的精神内涵是蕴藏在其中的文化基因，我们构建每一座钟书阁的时候，会对当地的历史人文做一个系统的梳理，提炼出城市的文化基因，再用建筑的语言重新演绎和描绘，为每一座钟书阁都赋予灵魂，同时也会考量当地的读者群体的需求。钟书阁，走的是一条连锁不复制的连锁经营之道。”
正是金浩这样的经营之道，赋予了李想灵感，也给了她一个绝好的设计舞台。让她在一个又一个钟书阁项目的设计中学习成长。
多变的时代中不变的是尝试与探索
在访谈的最后，我们也对未来钟书阁的发展及设计师可能面临的挑战与金浩、李想展开了讨论。对于当下火热的“新零售”概念，金浩认为表示新零售的概念其实十分广泛，涉及层面也很多，体现在产品的频率、销售的模式、传播的媒介以及物流的渠道等方方面面，而钟书阁也一直在做着尝试和改变。
杭州钟书阁，一位读者正在拍摄。图片来源网络
“我也觉得对读者来说，最容易被注意到的改变就是视觉上面，比如说书店殿堂的设计、功能的分区等。等静下心来，他们还会发现我们引入了更多的产品，也组织了非常多的活动，比如名家讲座、作者签售、读书会等。我们努力在打造一个读者、作者、书店三者之间的一个新零售文化交流平台。”金浩说。
而李想则认为，虽然钟书阁没有靠到新零售的几个主要的概念，但是它确实是一种新零售。“钟书阁是一种新的空间美学服务，为消费者提供优质服务的一种运营模式。”
杭州钟书阁
金浩希望钟书阁能够保持纯粹，“它就是一家卖书的书店。当然，还有一些活动讲座，它是一个文化交流的平台，所以钟书阁今后经营模式还是以图书阅读为核心。周边产品可能很少，但一定会和阅读有关联。目前我们的想法还是把书店做得纯一点，为读者提供优质的图书和舒适的阅读环境。”
爆红网络之后更重要是保持朴素的品质和服务
钟书阁开业以来，凭借“高颜值”受到各方媒体的关注，可谓爆红网络，而在传播和话题的背后，作为经营者和主创设计师，又是如何看待这蜂拥而至的纷扰？
金浩在感谢各方关注的同时认为：“在碎片化阅读的时代，人们对各种信息的获取大都来自媒体的报道和网络，人们消费的冲动和购物选择，也深受舆论的支配和影响。媒体对钟书阁的报道，引来了许许多多人流量，其中的很大一部分也被培养成了我们忠实的粉丝。这一点上，我们感到非常的欣慰，但另一个方面，媒体和网络传播方向的引导也非常重要。如果一味的把钟书阁打造成网红圣地，就有违钟书阁创立的初衷，我也会很注重传播的内容和舆论的引导，让更多的人被钟书阁的内涵所吸引。钟书阁真正被读者所认识和喜爱的，应该是其灵魂中的朴素品质和优美的服务。”
高人气的钟书阁，图片来源网络
李想同样认为，传播是把双刃剑，本身是一件好事情，但取决于自己是否在做对的事情。
传播从某种意义上来讲，也制约在我们，需要把事情做得更好、更有高度，才有理由被广为人知。在她看来网红店的称谓是褒义的，是在鼓励钟书阁的成长，也在鼓励设计师在背后不断努力，用着绝对的专一度和专业度去把这件事情做到最好之后，就能得到了很好的口碑与回报。
有读者也提出了对钟书阁新店的期待，金浩表示今年即将会在重庆、西安、北京、山东以及贵州开设新店。“钟书阁做的是连锁不复制的全国连锁书店，一定会开到每一位书迷身边。”
本文由顶好设计授权转载编辑，如需转载请联系原作者
