普普艺术家Andy Warhol曾说:「在未来,每个人都有成名15分钟的机会。」当今盛行的网红文化下,饮食不再只满足口腹之欲,人们更借由食与环境成就自我表演。
而位于深圳南山区海岸城的「客从何处来」便是极具代表性的网红甜品店,水相设计从15分钟理论出发,把饮食过程定义为展演行为,入门接待入座、制作甜品、上菜以致于品尝皆是环环相扣的戏剧章节,店内所有人物都成舞台一份子,空间是铺陈食境的实验剧场。
360°的沉浸式剧场体验,观看与被看
爬梳社群媒体的使用习性,人们欲在现实撷取素材化为虚拟平台上受人瞩目的成就感,于数位世界获得的迴响再反馈成真实生活的自信,「展演」行为模糊了网路活动的边界,真实和虚拟互为倒影。
因此我们以Broadway《极限震撼》沉浸式剧场为灵感,进一步解构传统用餐仪式的主客性质,当舞台环绕在身边使戏剧360°上演,观者下一秒可能变为戏剧一部分继而享受被观看的乐趣,颠覆传统舞台上下单向观看之别。
有别于多数餐厅临窗座位最具吸引力的惯性,我们反将窗的功能拉进室内建筑,开出尺度不一如社群媒体的一幕幕框景,形成格放行为表演的聚光灯,借此突破商场店舖临街的缺点,也创造座位四周皆留走道的灵活空间,从主厨摆盘、服务生上菜、打扮入时的用餐者入座用餐,每道框内的景皆成戏,却是立体而写实,实现了社群媒体熟悉的语言,也强化人们取景和预期被观看的双向乐趣。
用餐仪式化的剧场走位,开幕与谢幕
长型基地里,一楼以主厨吧台为核心向外环绕出回字廊道,形成多面向剧场舞台,没入二楼俐落阶梯及临窗的透明空中廊道,再将舞台范围拉展成立体结构,这些廊道就像是走秀伸展台,一连串惯常入座用餐仪式化作剧场走位,替空间内一切举止赋予表演意涵。
层层廊道与框景簇拥中,状似漂浮在空间中央的巨型硃砂红盒体最是醒目,有别于其他半透明介质,这座极富存在感的VIP室嵌于视觉轴心如一座舞台,也像古典歌剧院主张隐密性的2楼包厢,是高高在上且堂皇神祕,观看与被看的双重意涵在此具象化,呼应网红文化熟悉的一则则动态宣告。
社群媒体的表象,真实与虚拟
室内建筑的皮层在此如舞台帷幕,我们选择玻璃、冲孔网、镀锌铁板、尼龙线、不锈钢等,建构透明与半透、朦胧与厚实对比介质。其中尼龙线排佈出隐晦质地的帷幕最具张力,尝试过不同韧性张力如鱼线、透明PVC管等材质后,我们应用尼龙线在空间系出疏密效果自然的线墙,不仅突破人们对墙体重量的印象,亦随角度、观看距离改变屏蔽浓淡而使树影、人影扑朔。
加上入口廊道溢洩回荡的袅袅烟雾如梦似幻,与上万条尼龙线聚合成半透明的朦胧屏障,或固定或游离,象徵著人际网路的错综复杂,呼应数位时代媒体所呈现的自我与人际面貌:既透明又隐晦,既贴近也疏离,建立连结的同时也形塑一面墙,如此矛盾却又相互强化的存在,再在诉说当代社群关係真实与虚拟版图难以界定的文化情境,一静一动,在任一时间点皆共构独树一帜的画面。
食境创作的表述视角,或静与或动
除了演绎网路时代真实与虚构的关系,我们也期望这座食境剧场在不同时间轴能传递情绪变化:白昼单纯感受天光下的纯淨清丽,尤以入门中心轴线末端的汉白玉石蒋家班佛像,和周遭上演的餐饮仪式形成微妙的相伴平衡,一种不变应万变的淡然,入夜后随著Buddha bar的音乐响起,佛像依旧淡定,其中或静或动,或真实或虚拟,随个人心底酝酿。
在此空间我们藉由老榆木墙的沉、尼龙线屏幕的透,枣红的艳、水泥的雅,框景画面的静与廊道人影婆娑的动,种种对比创造冲突也成就平衡,使展演行为让整座剧场机制运作不歇,食境秀里,每个人都有机会找到出色的创作视角。
精致甜品上桌时绝美一瞬是真实,生活饮食这川流不息的剧也是真实,身在剧场的人们正透过自我饮食演绎,将剧场推向虚拟朦胧的世界。
▲说明图
▲一层平面图
▲二层平面图
项目信息——
项目名称: 深圳客从何处来
空间设计:水相设计
设计师:李智翔、葛祝纬、林其纬、戴佐颖
业主:客从何处来/安柯道森餐饮管理有限公司
空间性质:餐厅
座落位置:深圳市南山区粤海街道海珠社区文心五路33号-海岸城广场101/中国
室内面积:390 m2
空间格局:接待区、主厨桌、调酒吧檯、用餐区、vip区、DJ台、暗厨
设计时间:2018.08-2018.10
施工时间:2018.10-2019.01
主要材料:尼龙绳、镀锌钢板、手工漆、硬化水泥、黑檀木纹石、毛丝面不锈钢、老榆木、亚克力
摄影:李国民