今天，我们齐聚杭州，共同为2022 U设计周揭开帷幕！这里有智慧的火花，有趋势的探讨，有创造的飞扬……一切都在这里，一切正在发生，让我们一探究竟！
在Ucan设计论坛，台上本间贵史、马岩松、吴彦祖等大咖嘉宾分享自己在建筑、科技、设计方面的经验与心得，台下座无虚席、专心倾听；在Usee潮流艺术设计展，艺术与潮玩交错、露营与时尚齐飞、潮流与趋势共进，观众目不暇接，沉迷于于创造的魅力。
U设计周，与远道而来的观众，以及每一个热爱设计的你一起，见证艺术的力量，思考设计的涵义，探索潮流的未来……一场潮流、时尚、前沿的设计盛会，此时此刻，正在发生！
阿里巴巴集团CTO程立（鲁肃）首先为本届U设计周开幕致辞。程立感叹道从十年前的UCAN设计专业论坛，到去年的阿里巴巴设计周，再到今年的U设计周，设计的美和设计价值都在不断升级。在数字化的大潮带来的挑战与机会中，设计的进化在提速，在变得越来越深刻。为设计产业搭U设计周这个平台，是阿里巴巴期望为此做出的努力，与阿里巴巴一起共同探索下一代互联网、产业的数字化、技术与设计伦理。
程立提出科技必须“以人为本”，为大众创造发展机会，共享发展价值，科技需要开放、普惠。阿里巴巴的设计团队不断探索设计未来价值，只有“开放共享”，才能共同塑造未来。U设计周这十年的进化之路，就是一条越来越开放的路，今年的U设计周，已经完全是一个开放的平台，阿里巴巴搭建的平台，平台上的主角是U，是设计师们，是产业伙伴们。期待大家在这个平台上对未来的精彩演绎。
阿里巴巴集团副总裁、阿里巴巴设计委员会负责人杨光（青云）随后以“始于设计，不止于设计”为题，发表了主旨演讲。
不止于设计，从U开始，从设计开始
从2012年的Ucan到2022年U Design Week ，这是一群有着共同梦想与初心的设计师，跨越十年的信念。从专业的分享、商业的连接与如今产业数字化的升级，十年之间设计跳脱传统意义的范畴，外延在不断拓展，内涵被重新定义。设计周带来新舞台、新体验的同时，也带来全新精神与主题。杨光的演讲中对「不止于设计」的主题进行了诠释：不止于专业设计、不止于阿里的设计、不止于当下的设计。今年的U设计周涵盖三大核心版块，Ucan设计论坛、Usee设计艺术展、Uwin设计产业加速器。
设计有爱，晒晒这一年的公益成绩单
演讲中，杨光回顾了去年Ucan正式对外发布的阿里巴巴公益设计官网，并号召各行业设计师们成为公益设计布道官，一起运用设计专业参与公益。在这一年多的时间里，阿里巴巴的设计师们和众多阿里内外的设计伙伴陆续、自发地开展了“寻找远方的美好”、“艺课堂”、“适老化设计”、“公益画廊”等围绕设计专业的40多个公益项目，涉及儿童美育、乡村振兴、助老助残、女性创业等多个公益领域，目前已有超过1500多名内外部设计师加入公益设计官。其中，“艺课堂”公益项目，阿里6个事业部设计团队的160名设计师参与，覆盖56所小学的1600名学生。“寻找远方的美好”，完成整合设计落地的欠发达县域11个，重塑16个县域的农特产品设计170多个SKU，寻美项目新包装产品累计帮扶成交1000万+。
普惠课程与普惠体们，普惠不止于此
不止于公益，更有普惠。为了更进一步践行普惠、开放共享与免费的初衷，从去年9月开始，Ucan设计公开课免费对外开放，来自16个事业部43名讲师，分享了48门课程，呈现了930分钟课时的精彩内容，共计32万次的学习观看。杨光在现场也呼吁更多的平台和企业，通过这样开放共享的方式，把设计经验和行业知识分享给更多的受众，共建更开放的行业愿景，形成共同的力量，与大家一起成长。
随后，杨光宣布了阿里巴巴普惠体再次升级，在2019年面世的阿里巴巴普惠体，这四年中被数以万计的商业场景所应用，助力商家和设计师解决设计难题。今年阿里巴巴普惠体新增3个字体，繁体、日文和韩文，进一步支持海外市场的拓展与文化的交流。更重要的是，阿里普惠体带动了行业众多免费字体的陆续开放，如阿里健康发布首款带有盲文的“健康体”等，对于未来，期待行业更多设计资源的普惠。
探讨数字化大潮中的设计价值，共创产业数字化的未来
演讲中杨光还深入探讨了数字化大潮中的设计价值，设计数字化必须面向产业，贯穿“营销、渠道、物流、生产、研发，用户、履约、零售”各环节的消费品企业价值链。杨光认为，设计能力数字化并不完全等同于智能设计。设计永远离不开设计师。现场阿里巴巴设计与浙江大学联合发布《产业数智化设计》白皮书，初步梳理了设计数字化的三种类型：设计资产数字化、设计活动数字化、设计能力数字化。
设计能力数字化需要平台的推动，杨光提出数字化平台四个关键因素：能够将设计能力形成方法，将不同设计能力进行精准匹配，多种设计能力的协同以及设计师能够在平台变现、获取更多的设计价值。通过平台的开放机制和多边市场的拉动力，真正推动设计能力的数字化。畅想未来，一定是个高度数字化的世界，期待设计师处于数字化浪潮之上，始于设计，不止于设计。回归设计的初心，共创产业数字化的未来！
阿里巴巴CTO程立与阿里巴巴设计委员会负责人杨光的开场，揭开了U设计周首日专业主论坛的序幕，9位重磅嘉宾先后为现场5000余名观众，分享了多个跨行业领域的领先经验与深刻洞见，与大家探讨设计的无限可能！
日本一级建筑设计师本间贵史介绍了为蜗居家庭、阿兹海默症老人、共济失调症患者设计的项目案例，设计的细心周到之处，让现场观众深深体会到好的设计不仅能解决家庭需求，更能给予人希望。他还分享了以人为本的设计理念，号召社会更多力量关注弱势群体，引起了大家对社会特殊群体的思考与共鸣。
2022年北京冬奥会开幕式视效总监王志鸥以《科技美学打造中国文化记忆》为题的分享中，以北京冬奥会开幕式视效内容幕后制作故事为主线，讲述了一朵雪花的故事，将传统文化与奥运精神的有机结合。并结合“贵州长征数字科技艺术馆”、“洛阳大河荟”等多个项目案例，分享在数字时代下，以科技美学打造中国文化记忆的设计历程，现场观众被精彩绝伦的视效设计所震撼。
国际著名演员兼建筑师吴彦祖分享了设计思维在他电影生涯、角色演绎、电影制作和布景设计等各领域的影响。讲述了他作为演员，设计不同角色及表演动作等细节。当作为导演或监制时，通过设计概念图呈现他理解的剧本场景，以及设计概念在改装古董车、各类赛车设计作品中的精彩呈现。吴彦祖结合自身丰富的经历，深入探讨了设计思维的跨界应用，令大家大受启发。
MAD建筑事务所创始人马岩松和建筑师党群，分享了通过建筑重建人与自然的情感连接的多个项目经验，探寻建筑的未来之路，马岩松倡导把城市的密度、功能和山水意境结合起来，通过重新建立人与自然世界的情感联系，迈向一个全新的、以人的精神为核心的城市文明时代。“建筑设计作为一种记忆和生命之延续，让新空间带有温情”，更是深入人心。
中国歌剧舞剧院首席服装设计师阳东霖以《戏剧服饰艺术对传统文化的当代表达》为题，结合舞剧《只此青绿》、《秀水泱泱》、《永不消逝的电波》、电视剧《有翡》、歌剧《图兰朵》等多个戏剧作品为案例，诠释了他“衣服是穿在身上的文化”的理念，探索古今审美之间沟通的可能性，激发了人们对传统文化的探索欲与认同感。
上海当代艺术博物馆馆长龚彦分享了上海当代艺术博物馆设计中心(power station of DESIGN)自2016年正式创立以来，从设计的角度观察生活，探讨设计的边界及其背后的文化、社会成因的经验与成果，将创意思维与艺术，与日常生活相衔接的设计洞见。
电影导演Liam Young作为虚拟世界的建造者分享了《星球城市》的设计过程与细节，他将大家想象中的未来城市、空间和道具形象化，以电影和电视行业的方式呈现，以虚拟设计定义对象和问题，结合技术去实现虚拟的未来，让现场观众产生了对当下文化、环境问题的反思。
蚂蚁集团设计负责人王姣（杜素），分享了阿里巴巴设计在公益领域的理念、成果和经验。通过“寻找远方的美好”、“艺课堂”等设计公益项目，以及公益设计开放平台的建设，号召更多设计师、公司加入到这场专业与公益之旅。借助这些优秀的内部公益项目，以及运营一年以来的阿里设计公益开放平台，给大家带来了一场难忘的公益分享。
潮流不仅是潮流，也是一种生活态度；设计不仅是设计，也是一种思维方式；艺术不仅是艺术，也是一种私人品味，当潮流、设计、艺术相遇，将会发生什么？答案就在阿里巴巴设计带来的U设计周。杨光宣布Usee潮流艺术设计展展览开幕。
Usee潮流艺术设计展将策展视野拓宽到创意产业生态，你可以看到——
艺术与时尚，融合的浑然天成；生态与露营，搭配的完美无痕；潮玩与公益，居然无缝衔接；技术与艺术，竟然相辅相成……
在这里，你能看到精彩纷呈的设计手法，能看到目不暇接的创新形式，能感受到激发灵感的创意想象。能逛、能看、能玩、能听、能买，还能欣赏、能学习、能感受！带来前所未有的综合观展体验，也带来潜力丰富的产业数字化想象。
关于潮流、艺术的消费与版权运营，有很多展品，已经借助蚂蚁链UNI码（一款影响未来的实物上链加密产品！），进行-IP商业化，版权运营，及平台的消费连接。
回顾历史，展望未来，人类历史上每一个伟大的进步，都是从一个小小的想法开始，而每一个有着明确意图的想法，我们都可以称之为“设计”，设计带领我们不断创造，设计带领我们颠覆过去，设计带领我们超越想象……但是在U设计周，当设计“不止于设计”，那就意味着更多新可能，意味着一个新开始，意味着更多美好的事物将会发生，在这个炽热的夏天，让我们一起携手，一起创造，一起keep walking!
